Nessa foto da e-Band, ele parece pensativo. Com certeza pensava em coisas boas e alegres. Era por ser assim, sempre alegre e otimista, que nunca nos deixará. Seguiu, ontem, para o outro lado, na certeza de ter ficado neste; através das suas , mais de oitenta histórias escritas e centenas de outras vividas,como médico.segunda-feira, 28 de fevereiro de 2011
Até um dia, Moacyr Scliar!
Nessa foto da e-Band, ele parece pensativo. Com certeza pensava em coisas boas e alegres. Era por ser assim, sempre alegre e otimista, que nunca nos deixará. Seguiu, ontem, para o outro lado, na certeza de ter ficado neste; através das suas , mais de oitenta histórias escritas e centenas de outras vividas,como médico.
segunda-feira, 21 de fevereiro de 2011
A MALU E A MALA - Livro novo no pedaço.
Olá! Estou feliz da vida, pois acaba de sair do forno o meu primeiro livro de 2011. Ficou muito legal! Adorei! Espero que você, que é professor(a) e passou por aqui, também adore.
Publicado pela Editorial 25, A MALU E A MALA faz uma brincadeira com as palavras. O próprio título já mostra: A MA lu e A MA la. A história vai toda assim, com trocadilhos e sons parecidos; até que... Isso só se você ler vai ficar sabendo.
Para maiores informações contate a Editorial 25: 25editorial@gmail.com
Beijos e obrigada pela preferência.
domingo, 20 de fevereiro de 2011
BRINQUEDOS ENSABADOS DO BAÚ ESTROPIADO
Hoje, domingo, fazendo uma limpeza na minha caixa de entrada de e-mails, deparei-me com esse, abaixo. Uma leitora que não se limitou a ler o livro; resolveu dividir comigo a emoção da leitura.
É isso que me faz, cada vez mais, acreditar que escolhi a profissão certa.
Se você também quiser ler o livro, que fala sobre o resgate dos brinquedos antigos e de sucata, foi publicado pela Melhoramentos e faz parte da coleção Receitas para Crianças. Na mesma coleção ainda tem o Receitas Nojentas, Idéias Bolorentas (importância das frutas, legumes e verduras, na infância) e, breve, O Monstro sem Calça da Mochila sem Alça ( os medos noturnos).
Beijos, Letícia
quinta-feira, 17 de fevereiro de 2011
Itaú Cultural e Casa das Rosas convidam
Oi, tudo bem?
Você que está em São Paulo ou pretende ir, veja só o que tem de bom esperando!
OCUPAÇÃO : que explora a criação e a poética de Haroldo de Campos
Instalações, ciclo de debates e objetos do arquivo pessoal do autor são algumas das atrações Ocupação Haroldo de Campos - H LÁXIAA nona edição do projeto Ocupação homenageia o poeta, ensaísta e tradutor Haroldo de Campos. A exposição trata do processo criativo do escritor e apresenta instalações - conhecidas e também inéditas - baseadas em sua obra, além de registrar seu percurso intelectual e artístico. O evento também conta com um ciclo de debates e oficinas que acontecem na sede do Itaú Cultural e na Casa das Rosas, parceira da atividade. A mostra se divide em vários núcleos. No Instituto Itaú Cultural, a instalação H LÁXIA, de Livio Tragtenberg, permite a imersão na obra de Haroldo, com a participação ativa do público, que pode gravar seus depoimentos. Já na "bibliocasa" de Haroldo, marginálias, edições especiais de seus livros, fotos, manuscritos, datiloscritos e edições anotadas e com dedicatórias.
A Ocupação Haroldo de Campos é uma parceria entre o Itaú Cultural, a Casa das Rosas e o Governo do Estado de São Paulo.
Data: 17 de fevereiro a 20 de abril
Horários: terça a sexta das 9h às 20h e sábado, domingo e feriado das 11h às 20h
Local: Itaú Cultural Avenida Paulista 149 Paraíso - São Paulo SP [estação Brigadeiro do metrô]
Contato: (Comunicação Dirigida) itaucultural@comunicacaodirigida.com.br Tel 11 3881-1710
Entrada Franca
Nos vemos por lá.
Você que está em São Paulo ou pretende ir, veja só o que tem de bom esperando!
OCUPAÇÃO : que explora a criação e a poética de Haroldo de Campos
Instalações, ciclo de debates e objetos do arquivo pessoal do autor são algumas das atrações Ocupação Haroldo de Campos - H LÁXIAA nona edição do projeto Ocupação homenageia o poeta, ensaísta e tradutor Haroldo de Campos. A exposição trata do processo criativo do escritor e apresenta instalações - conhecidas e também inéditas - baseadas em sua obra, além de registrar seu percurso intelectual e artístico. O evento também conta com um ciclo de debates e oficinas que acontecem na sede do Itaú Cultural e na Casa das Rosas, parceira da atividade. A mostra se divide em vários núcleos. No Instituto Itaú Cultural, a instalação H LÁXIA, de Livio Tragtenberg, permite a imersão na obra de Haroldo, com a participação ativa do público, que pode gravar seus depoimentos. Já na "bibliocasa" de Haroldo, marginálias, edições especiais de seus livros, fotos, manuscritos, datiloscritos e edições anotadas e com dedicatórias.
A Ocupação Haroldo de Campos é uma parceria entre o Itaú Cultural, a Casa das Rosas e o Governo do Estado de São Paulo.
Data: 17 de fevereiro a 20 de abril
Horários: terça a sexta das 9h às 20h e sábado, domingo e feriado das 11h às 20h
Local: Itaú Cultural Avenida Paulista 149 Paraíso - São Paulo SP [estação Brigadeiro do metrô]
Contato: (Comunicação Dirigida) itaucultural@comunicacaodirigida.com.br Tel 11 3881-1710
Entrada Franca
Nos vemos por lá.
terça-feira, 8 de fevereiro de 2011
A ILUSTRAÇÃO É A SUA PRAIA?
Oi,
Hoje, o papo é com você que sonha ser ilustrador (a), mas não sabe por onde começar. Como pode ver, as dicas são do Rubens Lima, que é ilustrador, há quinze anos. Essa matéria eu encontrei no Portal do Ilustrador. Com todas essas boas informações, com certeza o conteúdo a seguir vai te ajudar muito.
Boa leitura!
Ao ilustrador iniciante II
por Rubens Lima - www.rubenslima.com.br
DICAS PARA EVOLUIR
Seguem aqui algumas dicas que acho interessantes para um início de carreira e para quem quer realmente ser um profissional da área:
• PRÁTICA: Desenhe sempre, a qualquer hora, em qualquer lugar. Observe tudo a sua volta, cenas do cotidiano, pessoas, lugares, edifícios etc. e tente retratá-las à sua maneira. Tenha um bloquinho que seja fácil levar sempre com você. A prática é ótima para ganhar confiança no seu traço e treinar a comunicação de situações reais através do desenho.
• REFERÊNCIAS: Seja humilde. Conheça e pesquise trabalhos de outros ilustradores: ilustradores históricos (nacionais e internacionais), ilustradores contemporâneos e também os novos talentos.
Sempre que folhear uma revista, livro ou jornal, tenha uma visão crítica sobre os trabalhos que observa, ou seja, veja tudo com "olhar de ilustrador" — procure ver o que te agrada nas ilustrações, o traço, o uso das cores, os fundos, a composição (os elementos gráficos e o equilíbrio entre eles) e procure se questionar enquanto analisa.
Por exemplo:
"Como esse ilustrador fez este fundo?";
"Por que esta profissional utilizou este traço externo mais grosso nos personagens?";
“Por que ele desenha as mãos desproporcionais em relação ao corpo?"
E principalmente: ao analisar uma ilustração de um profissional tarimbado, tente achar o que existe na ilustração desse ilustrador e falta nas suas e...corra atrás!!
• EXERCÍCIOS: Recomendo sempre a prática de exercícios simulando a atuação de um profissional, pois permite que se possa treinar as habilidades de se comunicar através do desenho e viver desafios muito próximos aos que um ilustrador vive em seus dias de trabalho.
Um exemplo: selecione algumas matérias de jornais ou revistas que tenham assuntos ou temas que se encaixem com seu estilo e linguagem e tente ilustrá-los (prefira textos que não tenham ilustrações para você não ser influenciado). Escolha, por exemplo, 5 textos diferentes e proponha a você mesmo um prazo para fazer as 5 ilustrações (2 semanas, por exemplo). Ilustradores vivem de prazos e você já vai aprendendo a lidar com eles.
Uma variação: se em vez de ilustrações editoriais, você goste, por exemplo, de ilustrações realistas, uma idéia é escolher uma embalagem de produto (um suco, por exemplo) e, mantendo a estrutura de design do produto (logo, cores etc.) faça a sua versão da ilustração principal (no caso da embalagem de suco, que usamos de exemplo, seria refazer as frutas, o líquido caindo, etc.)
• CURSOS: Bons cursos, apesar de não serem determinantes para o sucesso de ninguém podem abreviar este processo de evolução. Além dos cursos de desenho, artes e expressão artística, não podemos esquecer das ferramentas digitais/softwares, que são muito importantes. Ser autodidata nestes softwares é uma possibilidade, claro — mas, normalmente aprendendo sozinhos acabamos dominando cerca de 50 a 60% do uso do software — enquanto em um bom curso especializado, podemos chegar perto de 90%, tornando o trabalho no dia-a-dia mais eficiente e rápido.
Como já dissemos no texto anterior, apenas habilidade técnica não faz de ninguém um bom ilustrador, por isso é interessante participar sempre de cursos, workshops, palestras que foquem na parte do processo de criação de ilustrações, ou seja, que abordem esta "tradução" de temas e textos em linguagem visual. Cursos que foquem no ilustrador como profissional de comunicação que é.
• NO MERCADO: Seguindo as dicas acima, o próximo passo é juntar, através da prática de desenhos e dos exercícios de ilustração, um número de trabalhos de qualidade e montar um portfólio.
Para montá-lo, não pense em quantidade, pense em qualidade: coloque apenas as ilustrações que realmente são as melhores, ou seja, na dúvida sobre alguma ilustração, não inclua!
Com o conjunto de ilustrações definido, faça um portfólio digital, utilizando os espaços gratuitos que existem em alguns blogs ou fotoblogs. Hoje, muita gente também utiliza as redes sociais para exporem seus trabalhos, é uma outra boa opção.
Outra dica: Para que seu portfólio não se torne uma exposição de arte ou de desenhos, coloque nas legendas sempre o contexto de suas ilustrações (o texto em que se baseou, o objetivo ou a idéia por trás da ilustração).
Mantenha seu portfólio digital sempre atualizado, colocando suas últimas criações e comece a divulgar seu endereço!! Não só para os amigos, mas para quem possa vir a comprar suas ilustrações, claro.
Boa sorte a todos os novos navegantes nesta jornada!!
Seguem aqui algumas dicas que acho interessantes para um início de carreira e para quem quer realmente ser um profissional da área:
• PRÁTICA: Desenhe sempre, a qualquer hora, em qualquer lugar. Observe tudo a sua volta, cenas do cotidiano, pessoas, lugares, edifícios etc. e tente retratá-las à sua maneira. Tenha um bloquinho que seja fácil levar sempre com você. A prática é ótima para ganhar confiança no seu traço e treinar a comunicação de situações reais através do desenho.
• REFERÊNCIAS: Seja humilde. Conheça e pesquise trabalhos de outros ilustradores: ilustradores históricos (nacionais e internacionais), ilustradores contemporâneos e também os novos talentos.
Sempre que folhear uma revista, livro ou jornal, tenha uma visão crítica sobre os trabalhos que observa, ou seja, veja tudo com "olhar de ilustrador" — procure ver o que te agrada nas ilustrações, o traço, o uso das cores, os fundos, a composição (os elementos gráficos e o equilíbrio entre eles) e procure se questionar enquanto analisa.
Por exemplo:
"Como esse ilustrador fez este fundo?";
"Por que esta profissional utilizou este traço externo mais grosso nos personagens?";
“Por que ele desenha as mãos desproporcionais em relação ao corpo?"
E principalmente: ao analisar uma ilustração de um profissional tarimbado, tente achar o que existe na ilustração desse ilustrador e falta nas suas e...corra atrás!!
• EXERCÍCIOS: Recomendo sempre a prática de exercícios simulando a atuação de um profissional, pois permite que se possa treinar as habilidades de se comunicar através do desenho e viver desafios muito próximos aos que um ilustrador vive em seus dias de trabalho.
Um exemplo: selecione algumas matérias de jornais ou revistas que tenham assuntos ou temas que se encaixem com seu estilo e linguagem e tente ilustrá-los (prefira textos que não tenham ilustrações para você não ser influenciado). Escolha, por exemplo, 5 textos diferentes e proponha a você mesmo um prazo para fazer as 5 ilustrações (2 semanas, por exemplo). Ilustradores vivem de prazos e você já vai aprendendo a lidar com eles.
Uma variação: se em vez de ilustrações editoriais, você goste, por exemplo, de ilustrações realistas, uma idéia é escolher uma embalagem de produto (um suco, por exemplo) e, mantendo a estrutura de design do produto (logo, cores etc.) faça a sua versão da ilustração principal (no caso da embalagem de suco, que usamos de exemplo, seria refazer as frutas, o líquido caindo, etc.)
• CURSOS: Bons cursos, apesar de não serem determinantes para o sucesso de ninguém podem abreviar este processo de evolução. Além dos cursos de desenho, artes e expressão artística, não podemos esquecer das ferramentas digitais/softwares, que são muito importantes. Ser autodidata nestes softwares é uma possibilidade, claro — mas, normalmente aprendendo sozinhos acabamos dominando cerca de 50 a 60% do uso do software — enquanto em um bom curso especializado, podemos chegar perto de 90%, tornando o trabalho no dia-a-dia mais eficiente e rápido.
Como já dissemos no texto anterior, apenas habilidade técnica não faz de ninguém um bom ilustrador, por isso é interessante participar sempre de cursos, workshops, palestras que foquem na parte do processo de criação de ilustrações, ou seja, que abordem esta "tradução" de temas e textos em linguagem visual. Cursos que foquem no ilustrador como profissional de comunicação que é.
• NO MERCADO: Seguindo as dicas acima, o próximo passo é juntar, através da prática de desenhos e dos exercícios de ilustração, um número de trabalhos de qualidade e montar um portfólio.
Para montá-lo, não pense em quantidade, pense em qualidade: coloque apenas as ilustrações que realmente são as melhores, ou seja, na dúvida sobre alguma ilustração, não inclua!
Com o conjunto de ilustrações definido, faça um portfólio digital, utilizando os espaços gratuitos que existem em alguns blogs ou fotoblogs. Hoje, muita gente também utiliza as redes sociais para exporem seus trabalhos, é uma outra boa opção.
Outra dica: Para que seu portfólio não se torne uma exposição de arte ou de desenhos, coloque nas legendas sempre o contexto de suas ilustrações (o texto em que se baseou, o objetivo ou a idéia por trás da ilustração).
Mantenha seu portfólio digital sempre atualizado, colocando suas últimas criações e comece a divulgar seu endereço!! Não só para os amigos, mas para quem possa vir a comprar suas ilustrações, claro.
Boa sorte a todos os novos navegantes nesta jornada!!
segunda-feira, 7 de fevereiro de 2011
Eventos para o mês de Março /SP
Oi, gente,
Minha amiga Nireuda Longobardi, sempre a par do que rola de mais legal em São Paulo, dá dicas desses dois cursos abaixo. Se quiser saber mais notícias sobre eles, dê um pulo no blog da Nireuda que, aliás, faz parte da minha coluna ESSES EU RECOMENDO.
Beijos
I Encontro Internacional de ceramistas na USP, 22 a 25 de março.
http://nireuda.blogspot.com/2011/02/ceramistas-contemporaneos-reunidos-na.html
1º Ugra Zine Fest, lançamento do documentário "Fanzineiros do Século Passado - Capítulo I"
Durante todo o dia: Exposição de zines, feira de publicações alternativas e mostra de vídeosDias 11 e 12 de marco
Veja a programação completa:
http://nireuda.blogspot.com/2011/02/1-ugra-zine-fest-lancamento-do.html
http://nireuda.blogspot.com/2011/02/ceramistas-contemporaneos-reunidos-na.html
1º Ugra Zine Fest, lançamento do documentário "Fanzineiros do Século Passado - Capítulo I"
Durante todo o dia: Exposição de zines, feira de publicações alternativas e mostra de vídeosDias 11 e 12 de marco
Veja a programação completa:
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